1-3 Juni 2010 VISUAL CIRCUS @ Kulturfabrik Salzmann/Kassel

Eine audio-visuelle Austellung, mit Showcase und Live VJing

Info: www.myspace.com/spielplatzkassel  und www.facebook.com/spielplatzkassel

CIRCUS: DIE AUSSTELLUNG
A DIGITAL EXPERIENCE
by VISUAL SYSTEM (Paris/Frankreich)
VISUAL SYSTEM (VS) ist ein 2007 gegründetes Künstler-Kollektiv aus Frankreich, dessen Projekte die Rolle digitaler Medien in der Stadt der Zukunft erforschen. A DIGITAL EXPERIENCE ist eine interaktive Arbeit bestehend aus 3 Installationen von vier Künstlern des Kollektivs: Olivier Pasquet, Djeff Regottaz, Bastien Ribeiro und Valère Terrier. Im Rahmen der Erschaffung einer digitalen Megalopolis repräsentiert A DIGITAL EXPERIENCE unterschiedliche Aspekte kontemporärer digitaler Kunst, ein Netzwerk poetischer, interaktiver Arbeiten. Eine musikalische Komposition von Olivier Pasquet (IRCAM) akzentuiert und vervollständigt das digitale Universum.

PROJECT MOE
by VEDRAN KOLAC & SIMON MORASI PIPERCIC (Zagreb/Kroatien)
MOE (Modular Screen) ist eine erweiterte Licht- und Video-Konstruktion basierend auf einem einzelnen Bauelement, mit dem verschiedenste, wiederverwendbare Stage Designs für Clubs und Konzerte realisiert werden können. Dank der dynamischen Struktur resultierend aus dem 45° Winkel der Elemente funktioniert MOE sowohl als Standalone Light Object wie auch als kinetische Skulptur. Die Verbindung von physischem Objekt und Computer Generated Reality wird via VVVV realisiert, einer Software zur Video Synthese von Meso. Dadurch wird es möglich, daß die über den Sound-Input in Echtzeit generierte Video-Textur der drei dimensionalen Struktur des realen Objekts verfolgt.

TRAINSTATION
by CQUENCE (Wien/Österreich)
“Trainstation” ist ein Schattenspiel. Eine Spielzeugeisenbahn wird mittels Bewegungsmelder vom jeweiligen Besucher aktiviert, der den Raum, in dem sich die Instal-lation befindet, betritt. Auf den Zuganhängern sind Papierfiguren montiert, die vom Besucher ausgetauscht werden können, was eine interaktive Auseinandersetzung ermöglicht. Im Raum steht eine Rück-projektionswand auf die mit einem Beamer ein Bild geworfen wird. Dadurch, dass der Zug zwischen Beamer und Projektionswand durchfährt ergibt sich ein Schattenspiel. Die Projektion wird je nach Stimmung angepasstund manuell gesteuert.

URBAN SCAPES ART
INDUSTRIAL SURFACES OF THE EARTH
by “e” THORSTEN HOEHLE (Berlin)
Die Idee: Zusammen mit Jean Pail I suchte ich bei Google Earth nach Rooftops (diese großen gesprayten oder gemalten Grafitti, die man mittlerweile auf vielen Dächern überall auf der Welt findet). Wir fanden leider keines. Aber nach stundenlangem Flug über industrielle, urbane Areale wurde mir plötzlich klar, daß die Kunst, die wir suchten, schon längst direkt vor unseren Augen lag. Das Mosaik der industiellen Landschaft, die Infrastruktur, die Anordnung der Fabriken, Hallen und Silos - das ist Kunst. Design, gemacht von Ingenieuren, Architekten, Verkehrsplanern und Industriedesignern analog und real gemappt auf der Oberfläche der Erde. Darauf hin habe ich begonnen, eine Auswahl der besten Screenshots und Zooms von Häfen, Raffinerien, Kraftwerken, Flughäfen und Autobahnen in meine VJ-Performances einzubauen - mit extrem gutem Feedback seitens des Publikums. Beim Experimentieren mit dem Material stellte sich aber schnell heraus, daß die beste Wirkung eher mit langsamen Moves und Bildwechseln entsteht - die Basis dieser Installation.

MOISE
by KIM ASENDORf (Kassel)
Moise ist eine audiovisuelle Installation, die den Betrachter selbst zum Instrument macht. Jede Bewegung vor
der Kamera wird durch Algorithmen in abstrakte Geräusche und Bilder umgewandelt. So lassen sich durch rhythmische Bewegungen oder gar durch simples Tanzen interessanten und schöne Noise Pads erzeugen, die durch passende Visuals unterstützt werden.

STRINGVILLE
by SEBASTIAN STAMM (Kunsthochschule Kassel)
Das Ganze trägt den Namen „Stringville“ und ist als bewegtes Bild/Illustration konzipiert und somit nicht interaktiv. Stringville ist eine Visualisierung von Abläufen auf einem String, die technisch nicht darstellbar sind und deswegen völlige Freiheit in der Darstellung geben. In peridodischen Abständen zoomt die Kamera in die Szenerie und zeigt Details der Szenerie.

DIGITAL SLAVES (Nantes/Frankreich)
www.digital-slaves.com
DIGITAL SLAVES erforschen die künstlerische Mutation mittels der Entwicklung und des Einsatzes neuer Technologien. Zeit und echter Raum mit seinen real existierenden Strukturen definieren ihren Virtual Space. Das Ergebnis sind HD-Multistream-Installationen mit abstrakten, traumähnlichen Designs und High-End-Motion-Graphics, die sowohl im Clubkontext wie auch im urbanen Raum funktionieren und dort ganze Gebäude zum Leben erwecken.

MOE (Zagreb/Kroatien)
www.projectmoe.net
SIMON MORASI PIPERs Skills reichen von Produkt-, Set- und Raum-Design bis hin zu Video-Installationen. Er ist Mitglied der 2004 gegründeten „Moving“ Gruppe und hat mit seinen Arbeiten zahlreiche internationale Preise gewonnen. VEDRAN KOLAC ist einer der Gründer und aktives Mitglied von „Multiscape“, einem 2003 gegründetetn Kulturförderverein in Kroatien. Als VJ ist er fester Bestandteil der Zagreber Clubszene und arbeitete bereits für viele internationale Festivals. Zusammen sind sie MOE.

CQUENCE (Wien/Österreich)
www.cquence.at
C‘quence steht für Visuals mit Hand und Fuß und Herz. Das sind außergewöhnliche, unerwartete Projektionen, die Geschichten zu erzählen haben und den Zuseher auf eine Gedankenreise schicken. Das ist visuelles Konzept, abgestimmt auf die Umgebung und den Grund. Nie langweilig, immer anders und doch unverkennbar. Denn seit dem Zusammenschluß von Stephanie Meisl und Alexandra Braschel 2004 entwickeln sie sich und ihren Stil ständig weiter und haben sich so ein riesiges Repertoire aus Illustrationen, grafischen Elementen und Livebildern geschaffen. Hier ist alles Handarbeit und liebevoll selbst gemacht. Elemente werden zu Collagen verwoben, die die Musik auf die Leinwand sticken. Dabei niemals altbacken, sondern sich der Werte guter Gestaltung bewusst und diese sinnvoll mit den neusten Styles vermixt. Berührend, nicht geschüttelt. Stephanie Meisl war und ist VJane der ersten Stunde in Salzburg und Gewinnerin des VJ-Lab-Contests 2003, Resident VJ von Audio Shadow in der Arge Nonntal (Salzburg) und langjähriges Mitglied von Azubischall-Deluxe und der
schmiede.ca in Hallein. Alexandra Braschel startete ihre Vjane-Karriere in Vorarlberg. Sie beschäftigt sich seit ihrer Diplomarbeit mit interaktiven Visuals, die den Zuschauer in die Projektion einbinden und aktiv an der Entstehung teilhaben lässt.

VJ VIDEOKING (Hamburg)
www.vj-hamburg.com
Michael Brux (aka videoking) studierte Freie Kunst in Hamburg an der Hochschule für Bildende Künste bei Klaus Böhmler, Vlado Kristl und Sigmar Polke mit dem Schwerpunkt Video. Seit 1995 arbeitet videoking als vj, Lehrer und Entwickler für visueller Soft- und Hardware. Häufige Auftritte im industriellen Kontext als auch
zahlreiche trainingsrunden im underground sowie einige features bei viva (vs.) und im vjtv (S.F cable) belegen seine visuelle Kompetenz

„e“ (Berlin)
www.raum-e.com
Die E-Gruppe-Berlin-Freaks sagen Hallo! Uns gibts als Techno- und Deko-Gruppe seit 1995 und seit 2003 vor allem VJing-maessig. Unser bevorzugter musikalischer Style ist kickender pumpender Elektro-Break-Minimal-Psych-Dub-Tech-House. Wir stoepseln uns ein und dann geht’s richtig ab Leute! Wir haben unseren Bootleg-Stil weiter perfektioniert - ist noch lustiger jetzt - und Tonnen von oberfetter neuer Footage fuer Euch gebastelt. Musik, Crowd, Raum und unsere Lichttapeten werden Euch so zusetzen, dass Eees in Tablettenform gar nicht mehr noetig sein werden.
Parole: Pixel-per-Minute-Counter bereit für die Abfahrt.

AUSDEMWELTRAUMINDIEZUKUNFT (Kassel)
Sebastian Stamm studiert an der Kunsthochschule Kassel Illustration und Animation, seit 4 Jahren gestalten sich seine Visuals mit „handgemachten“ Footage, welche deutlich zeigen wieviel Potential in ihm steckt.

SIGNAL MASSAKER (Kassel)
Michael Schmid studiert and der Kunsthochschule Kassel visuelle Kumminaktion und erleutert sein Vjing so:“Durch analouge Nachbearbeitung wird ein Videosignal gestört und dadurch, das musikalische Bild erzeugt, welches mit Farben und Signalen spielt. Ergebnis ist ein einziges Signalmassaker“

Im Mittelpunkt des Konzertes steht die musikalische Perspektive und Bandbreite des Cellos als akustisches Instrument unserer Zeit und seine musikalischen und konzertanten Möglichkeiten in Verbindung mit neuen Technologien und Medien. Werke von Stockhausen, Sistermanns, Saahriaho, Maiguashca und Flores Abad werden aufgeführt. Das Konzert, dem ein eintägiges Workshop-Seminar an der Hochschule für Musik und Theater Hannover vorausgeht, sucht Antworten. Es spielen die Workshop-Dozenten Friedrich Gauwerky, Mesias Maiguashca und Eduardo Flores Abad (GEMART-Ensemble). Veranstalter: GEMART Kooperationspartner: “Incontri “Institut für neue Musik der Hochschule für Musik und Theater Hannover. Mit freundlicher Unterstützung des Kulturbüros der Stadt Hannover und der Hannoverschen Gesellschaft für neue Musik .

Workshop: Hochschule für Musik und Theater Hannover
Emmichplatz 1, 30175
Datum: 06.05.2010
Referenten: Friedrich Gauwerky, Mesias Maiguashca und Eduardo Flores Abad
Konzert: Kunsthalle FAUST
Zur Bettfedernfabrik3
30451 Hannover
Datum: 07.05.2010, um 19:30 Uhr

„Visuals made in Austria. Projekteure, Indivisualisten, Spielfilmer“

Olivia Macho, AT 2009

Ein Interview-Film von Olivia Macho

Diese Dokumentation ist der Versuch die hochkomplexe und äußerst hybride Kunstform der VisualistInnen und ProjektionskünstlerInnen zu reflektieren. Anhand der historischen Entwicklung in Österreich sollen die verschiedensten Facetten und Betrachtungsweisen aufgezeigt werden. Ist Wien die Hauptstadt der Projektion, woraus ist diese visuelle Kultur entstanden, was sind die Wurzeln, wie wichtig ist die Komponente Raum und was kann mit einem Spartenübergriff erreicht werden? Diese und weitere Fragen werden von verschiedensten KünstlerInnen, JournalistInnen, PionierInnen, WisschenschaftlerInnen diskutiert und mit Video-, Bild- und Filmmaterial unterlegt. Diese Dokumentation ist der erste Teil einer Drei-Episoden-Konzeption die eine weiterführende Aufarbeitung auf eben jener Basis ermöglichen soll.

Weitere Informationen über Aufführungen, Screenings, Diskussionen unter: visuals.austria@gmail.com

MOCKBA-Ausstellung / Kurzkonzept:  Russland - das größte Land der Welt. Moskau - die größte Stadt Europas. Wir sind eine Gruppe von fünf Designern aus den Bereichen Foto / Szenografie und haben uns gemeinsam die Hauptstadt Russlands zum Thema gemacht.  Geplant ist eine umfangreiche multimediale Ausstellung, die wir organisieren, gestalten und kuratieren.  Gezeigt werden Fotografie, Objekt, Malerei, Mode und Film. Dabei stehen die Werke oder der Künstler selbst in einem Verhältnis zu der Stadt. Die Ausstellung wird vom 3. - 5. September 2010 in Dortmund stattfinden und von einem musikalisch- performatives Programm begleitet.      ///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// www.MOCKBA-AUSSTELLUNG.de //////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

LAIKA is a project focused on contemporary AudioVisual arts. LAIKA is aiming to host performances, screenings, discussions and related AV practices. Organized by the curator Helene Romakin, LAIKA aims to host regularly audiovisual evenings that built a bridge between audiovisual avant-garde and high quality entertainment.

DAVID O’REILLY

DJ ELEPHANT POWER (SONIG)

GINA D’ORIO (COBRA KILLER)

RAQUEL MEYERS

SANDRA NAUMANN

WOJCIECH KOSMA

CONTACT
24.04.2010
SPUTNIK-KINO
Hasenheide 54, Berlin

http://www.laikaberlin.wordpress.com

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now running 3 times a day on tv-lernsender Dortmund across NRW Unity Media 137 and live streaming:

http://www.tv-lernsender.de/aktionsseiten/stream.html

Videokunst ist eine Kunstrichtung. Videoschnitt ist ein Handwerk. Videokunst ist ein zeitgenössisches Medium. Videokunst kann viel oder wenig sein.

Wir suchen Dich als engagierte/n Videokünstler/in Dein Video auf unseren Events in Berlin zu zeigen. Dabei sind wir ganz offen für Animation oder Dokumentarfilme.

Weitere Infos unter findest Du auf unserer Internetseite: www.subvideofestival.de

LAIKA- ein audio.visual welcome in Berliner Sputnik-Kino, SA 06.03.2010

LAIKA ist ein Projekt für zeitgenössische AudioVisuelle Kunst, in dessen Rahmen Performances, Screenings, Diskussionen sowie andere AV Praktiken gezeigt werden. Bei der Premiere im Sputnik-Kino werden folgende Künstler auftreten:

IMLER (Konzert)

Staatsakt / Sonig

http://www.myspace.com/imler2imler

CORNELIA & HOLGER LUND (Talk)

Audio.Visual - On Visual Music and Related Media

www.fluctuating-images.de

RAFAËL (Live Cinema Performance)

www.leafar.be

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SA 06.03.10

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